Simfonijska glazba nije iznenađujućeprepušta svoju poziciju, iako je njezina povijest već stoljećima. Čini se da je vrijeme diktira nove harmonije i ritmove, izumio nove alate, proces sam po sebi uzima nove oblike pisanja - za pisanje glazbe sada potrebno računalo s odgovarajućim programom. Međutim, simfonijama, ne samo da ne želi otići u povijest, ali i poprima novo značenje.
Malo o povijesti žanra, točnije, čitav spektarjer je koncept simfonijske glazbe višestruki, ujedinjuje nekoliko glazbenih oblika. Opći koncept je ovo: instrumentalna je glazba napisana za simfonijski orkestar. I takve orkestre mogu biti stvorene od velikih do komore. Tradicionalno se ističu orkestralne skupine - gudački instrumenti, vjetar, udaraljke i tipkovnica. U nekim slučajevima instrumenti mogu biti solo, a ne samo zvuk u ansamblu.
Žanrovi simfonijske glazbe su mnogi, ali kraljicamože se nazvati simfonija. Klasična simfonija nastala je na prijelazu iz 18. do 19. stoljeća, a njezini su stvaratelji bili skladatelji bečke škole, prvenstveno Joseph Haydn i Wolfgang Amadeus Mozart. To su oni koji su usavršili četverodijelni simfonijski model, raznolikost tema u dijelovima simfonije, programski karakter svakog komada. Zahvaljujući djelu Ludwiga van Beethovena, simfonijska glazba popela se na novu razinu. Ovaj je žanr učinio zasićenijim, dramatičnijim, pomaknuo semantički centar na završnicu simfonije.
Beethovenov primjer su pratili romantični skladateljiNjemačke i austrijske škole - Franz Schubert, Robert Schumann, Felix Mendelssohn, Johann Brahms. Glavni program se smatra simfonijske posao, oni postaju uskih granica simfonije, novi žanrovi poput simfonije, oratorij, simfonijski koncert. Taj je trend nastavio i drugi klasici europske simfonijske glazbe - Hector Berlioz, Franz Liszt, Gustav Mahler.
Simfonijska glazba u Rusijisamo u drugoj polovici 19. stoljeća. Iako to može nazvati uspješnim prvim simfonijske pokuse Mihail Glinka, Simfonijske predigre i fantazije postavio značajne temelje ruske simfonije, koja je dostigla pravi savršenstvo u radovima autora iz „Mighty Five” - Balakireva, Rimski-Korsakov, Borodin.
Povijesno, ruskisimfonijska glazba, koja je prošla klasičnu fazu razvoja, formirana je kao romantična s elementima nacionalne boje. Peter Čajkovski stvorio je autentična remek-djela koja su primila svjetsko priznanje. Njegove simfonije još uvijek smatraju standardom žanra, a nasljednici tradicije Čajkovskog bili su S. Rachmaninov i A. Scriabin.
Moderna simfonijska glazba, kao i sva glazba20. stoljeća, aktivno se bavi kreativnim traženjem. Je li moguće uzeti u obzir suvremene ruske skladatelje S. Stravinski, S. Prokofiev, D. Shostakovič, A. Schnittke i druge svjetiljke? A glazba takvih poznatih skladatelja 20. stoljeća kao finska Jan Sibelius, engleski Benjamin Britten, poljski Krzysztof Penderecki? Simfonijska glazba u suvremenoj obradi, kao iu tradicionalnom, klasičnom zvuku, i dalje je potrebna na svjetskim sceni. Postoje novi žanrovi - simfonijski rock, sinfonski metal. Dakle, nastavlja se život simfonijske glazbe.
</ p>
